Lourdes Grobet: Crear sin miedo
Yo no necesito entender por qué hago fotos.
Siempre he tenido claro por qué hago un proyecto.
Lourdes Grobet
Considerada una de las fotógrafas y artistas audiovisuales mexicanas más importantes de finales del siglo XX y principios del XXI, Lourdes Grobet no sólo contravino los cánones establecidos en la fotografía y el arte de su época, sino que cuestionó toda forma cultural o social autoritaria.
Crear sin miedo es una muestra dedicada a la obra y trayectoria de esta artista clave en la historia del arte mexicano, cuyo interés experimental la condujo a realizar ambientaciones, fotografía, video y cine documental, teatro, acciones, instalaciones, arte objeto, libro de artista, escultura pública, arte digital.
Alejada de las clasificaciones, Lourdes Grobet produjo en libertad. Consciente de su quehacer, decidió no esconder esa conciencia, sino ponerla de manifiesto en la obra misma, muchas veces a través del humor, la ironía y la autocrítica.
La muestra exhibirá algunos de los aspectos centrales de su poética a partir de tres ejes temáticos principales –archivo, experimentación visual y luchas en familia– y estará acompañada por una extensa programación de ciclos de cine y charlas sobre el pensamiento, la trayectoria y el quehacer de esta artista transgresora. El montaje incluirá diversos espacios expositivos de Casa del Lago UNAM, incluidos los jardines exteriores.
Curaduría: Víctor Muñoz (MX) y Beruz Herrero (MX-CL)
PROGRAMA INAUGURAL
Sábado 30 de septiembre | Sala Rosario Castellanos
12:00 | Charla: “Crear sin miedo”
Participan: Magali Lara, Graciela Schmilchuk y Esteban Azuela. Modera: Víctor Muñoz (MX). Presenta: Cinthya García Leyva.
14:00 | Clase magistral: “El libro como arte objeto”
Imparte: Ximena Pérez Grobet (MX)
PROGRAMA PÚBLICO
Del cine al ring: Ciclo sobre el Huracán Ramírez
Todos los domingos de octubre | 14:00 | Sala Lumière
“Amazonas: Mujeres en la lucha libre”
Sábado 21 de octubre | 11:00 – 17:00
Visita guiada con curadores en el marco de Zona Maco Arte Contemporáneo
Sábado 10 de febrero | 11:30
Charla: Revisitando De mugir a mujer
Sábado 2 de marzo | 13:00 | Sala Rosario Castellanos
Cine | Bering. Equilibrio y resistencia
Dir. Lourdes Grobet / 2013 / 80 min
Sábado 2 de marzo | 16:00 | Sala Lumière
Cine + charla | Bering. Reunión familiar
Dir. Lourdes Grobet / 2022 / Estados Unidos, México / 93 min
Domingo 3 de marzo
Charla | 17:00
Proyección | 18:30
Foro Alicia Urreta
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Casa del Lago UNAM agradece a Lourdes Grobet S.C., Consejo Mundial de Lucha Libre, Filmoteca UNAM, Festival CulturaUNAM, Contramar, City Tents.
Y en especial a la familia Grobet por todas las facilidades otorgadas, su generosidad y apertura para lograr llevar a cabo este proyecto.
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Lourdes Grobet (MX, 1940-2022)
Artista visual mexicana de larga trayectoria, destacada por su trabajo experimental y su postura crítica ante los cánones estéticos del arte contemporáneo. El cuerpo de su obra está conformado por múltiples proyectos y series fotográficas como Paisajes pintados, La lucha libre, Laboratorio de teatro campesino e indígena, 53 cuadras, Estas fotografías fueron hechas con las patas, Bering, entre otros. Lourdes Grobet fue impulsora de diversos proyectos de colaboración, integrante del Grupo Proceso Pentágono y merecedora de diversos reconocimientos nacionales y extranjeros.
Víctor Muñoz (MX, 1948)
Artista visual egresado de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. Profesor titular de la Universidad Autónoma Metropolitana y fundador de la Galería del Sur. Como gestor y curador ha impulsado las artes visuales. Es autor de libros y artículos publicados en revistas especializadas en México y el extranjero. Fundador del Grupo Proceso Pentágono (1973-1990). Su obra individual y colectiva se ha mostrado en museos de América y Europa.
Beruz Herrero (CL-MX, 1981)
Estudió Artes Visuales en la Universidad Católica de Chile con especialidad en museografía. Desde 2020 es parte del equipo de Casa del Lago UNAM como jefe de artes visuales y museografía. En su camino ha indagado en distintas disciplinas; fue así como descubrió en la museografía un espacio en el que puede ampliar su discurso visual y dar vida a proyectos de arte contemporáneo. Esta perspectiva lo ha llevado a incursionar en procesos curatoriales, en los que trabaja desde la gestación del proyecto y reflexiona sobre las distintas herramientas visuales, con el fin de plantear nuevas formas del quehacer artístico y museográfico proyectado en el plano presencial.
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Participantes jornada inaugural
Magali Lara (MX)
Margarita Rosa Lara Zavala (1956) es una de las artistas más representativas de la escena artística mexicana de las últimas décadas. Aunque su obra emergió del contexto de experimentación, teorización y politización del arte de los años 70 y, en particular, del despegue del feminismo en los círculos literarios y artísticos mexicanos, ha dirigido la mayor parte de su energía a interrogar la pintura como campo de expresión afectiva, reflexión íntima y construcción formal. En la etapa inicial de su trabajo, Lara fue parte del movimiento de los Grupos, como integrante del grupo Março, y de la búsqueda común de una producción feminista en compañía de varias escritoras y artistas como Carmen Boullosa, Jesusa Rodríguez, Liliana Felipe y Lourdes Grobet. Su obra forma parte de importantes acervos públicos y privados como la Colección MoMA del Museum of Modern Art, en Nueva York, y la Colección artística del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC), donde también ha sido integrado el Fondo Magali Lara / Elso Padilla, como parte del acervo documental que resguarda el Centro de Documentación Arkheia.
Graciela Eleonor Schmilchuk Braun (MX)
Estudió Historia del Arte en Buenos Aires y Comunicación en París. Fue consultora de la UNESCO en París para la Comisión Internacional para el Estudio de los Problemas de la Comunicación (l977-1979). Fundó los servicios educativos en el Museo de Arte Moderno, en 1981, y el Programa de Arte Contemporáneo en el Museo Nacional de los Ferrocarriles, Puebla, en 2004. Es investigadora en el CENIDIAP-INBA desde 1985. En 2017, creó el Foro de Estudios de Públicos. Se ha especializado en estudios sobre la recepción artística y en la realización de investigaciones empíricas sobre los visitantes de museos, a partir de las cuales analiza los procesos comunicacionales al interior de los museos y reflexiona sobre la gestión del patrimonio.
Esteban Azuela (MX)
Artista visual y acumulador de imágenes con las que fabrica ritmos y movimientos. Mezcla técnicas de animación con procesos digitales de fotogrametría para producir sinestesia en los actos en vivo. Sus piezas de video y cortometrajes animados han sido expuestos en el Palais de Tokyo, el Internationale Kurzfilmtage Oberhausen, Annecy y en la Central de Abastos. Es cofundador de los grupos audiovisuales LÍNEA 2 y Volumétrica, y ha colaborado con artistas como Nick Zinner, Lourdes Grobet, Los Viejos, Black Devil Disco Club, Noizekid, Tristan Arp y María Bonita.
